Tokai Guitars’ SG-75 is the company’s top model in their line of Gibson SG copies – a carefully crafted, Japanese version of the American original from the 1960s.
****
The Tokai SG-75 (current price in Finland:928 €) is based on the first version of the Gibson SG, which was introduced in 1961 as the new Les Paul Standard guitar. At that time the original Les Paul -range started showing seriously flagging sales figures, so Ted McCarty instigated a complete rethink of Gibson’s main solidbody model. The idea was to create a sleeker and lighter guitar.
Mr Paul wasn’t pleased with the result and didn’t renew his endorsement deal, which is why the new model was renamed the Gibson SG (= Solid Guitar) in 1963.
Tokai’s SG-75 is a great recreation of the classic model, and stays very faithful to the original design, displaying exemplary attention to detail in the process.
Take the body, for example: Its two pieces of fine mahogany have been matched so well it took a magnifying glass to make out the glue line at all! The well-applied red dye and the expertly executed thin finish really show off the guitar’s curves, as well as the nice grain of the wood.
Vintage-style tuners are a tasteful choice for the SG-75 model.
The rosewood fretboard is bound in single-ply cream plastic, and sports the traditional ”crown” inlays associated with guitars of this type. The workmanship on the frets can only be called exemplary.
The neck joint on the Tokai SG-75 sits – as tradition dictates – at the last fret (22nd). This arrangement gives you unhampered access to the uppermost frets, but the trade-off is a slightly weaker neck joint in comparison to, say, LP-style guitars. Buying a secure guitar stand and a quality hard case for this type of guitar is a very good idea.
In terms of its pickups, controls and hardware the Tokai SG-75 is a typical Gibson-type guitar.
The bridge is a modern update of the venerable Tune-o-Matic-bridge: The intonation adjustment screws are properly secured to the bridge’s base. On 1960s originals only a flimsy retaining wire keeps the saddles from falling off mid-song, should you break a string.
The pickups on most SG-type guitars are placed differently, compared to LP-style double-humbucker guitars:
The neck pickup has been moved a good two centimetres away from the end of the fretboard to add a little strength to the neck joint. In order to keep the tonal difference between the neck ’bucker and the bridge unit as wide as possible, the bridge humbucker has also been moved a few millimetres closer to the bridge.
The control set-up is also pure SG, with the three-way toggle, the four controls (two volumes, two tones) and the output jack all crammed together in the lower bout.
Using an angled plug is a very good idea on SG-type guitars, as it reduces weight-induced stress – and thus breakages – on the rather thin area of mahogany routed out around the jack.
One word says it all – quality!
****
Vintage 1960s examples of Gibson SGs all feature rather thin necks, many (from about 1966/67 onwards) of which also have a narrower nut width. Some guitarists – like Angus Young – actually prefer these necks, but for many others this type of neck profile is simply too insubstantial.
Luckily, Tokai have decided not to paint themselves into a corner here: The neck profile of the SG-75 is a nice, not-too-chunky D, which is a tad more muscular than Gibson’s current 60s-profile.
In addition to the improvement in playability there’s also an improvement in tone and sustain to be had from slightly bigger necks on SG-style guitars. More wood means added stiffness and less damping due to vibrational absorption in the long, unsupported neck.
The extremely lightweight Tokai SG-75 is a fine example of how an SG-style guitar differs from a LP-type in its acoustic and electric tones. The acoustic tone is a good deal more open, and it displays a lovely vocal mid-range timbre, as well as a slightly lighter bass response. The SG-75 feels very alive and is brimful of dynamic nuances.
Tokai’s fine PAF-Vintage Mk3 -humbuckers work exceedingly well in this context, because these vintage-type, moderately-powered pickups have an open and dynamic sound, and don’t clog up the guitar’s mid-range frequencies.
The more ”trebly” pickup placement does its bit to underscore the SG-75’s clear and crisp acoustic tone. The bane of LP-type guitars – the muddy neck humbucker sound – is, thankfully, completely absent here, and the bright and airy top end of the bridge pickup will make you think twice about an SG’s suitability for traditional Country music.
Here’s a clean clip:
Here’s the Tokai through an overdriven channel:
And here’s the music from the video:
The Tokai SG-75 is the best SG-type guitar I’ve played so far. The Tokai offers fine workmanship, great playability and tasty tones in a surprisingly affordable package.
Uudet LTD-Elite-sarjan sähkökitarat ja bassot valmistetaan käsityönä Japanissa. Toisin kuten muut LTD-mallit, joita valmistetaan eri puolilla Aasiaa, LTD-Elite-sarjalaiset valmistetaan samalla tehtaalla, mistä tulevat myös kaikki ”high-end” ESP-mallit.
Ensimmäiset julkistetut LTD-Elite-mallit perustuvat suoraan kaikkein suosituimpiin ESP:n malleihin. Aluksi tuotantoon tulee seitsemän erilaista sähkökitaraa, malleina ST-1, Eclipse-I, Horizon-III NT, Horizon-III FR ja M-II sekä kaksi bassoa, nelikielinen J-4 sekä viisikielinen J-5.
Tokai Guitarsin SG-75 on firman Gibson SG -kopioiden aatelia – laadukas, Japanissa huolellisesti valmistettu uusintapainos 1960-luvun soittimesta.
****
Tokai SG-75 (928 €) perustuu Gibson SG -mallin alkuperäisversioon, joka esiteltiin vuonna 1961 uutena Les Paul -nimikkomallina. Alkuperäisen Les Paul -mallin myyntiluvut olivat silloin kuihtumassa kasaan, minkä vuoksi Ted McCarty antoi tuotekehittelyosastolle määräyksen kehittää uusi, kevyempi sähkökitaramalli.
Herra Paul ei pitänyt uudesta, virtaviivaisesta kitarasta, ja jätti endorser-sopimuksensa uusimatta, minkä takia malli sai 1963 uuden nimen – Gibson SG.
Tokai SG-75:n muotoilu on pienimpiä yksityiskohtia myöten erittäin onnistunut ja työnjälki on esimerkkillisen huolellinen.
Esimerkiksi rungon kaksi mahonkipalaa oli sovitettu testiyksilössä niin hyvin yhteen, että tarvitsin liimasauman löytämiseen hyvän valaistuksen lisäksi vielä suurennuslasia! Puun punainen värjäys ja soittimen ohut, täydelliseen peilipintaan kiilotettu lakkaus korostavat kitaran onnistunutta muotoilua, sekä mahongin syykuvioita.
Viritinlapaan on asennettu vintage-tyyliset virittimet.
Palisanteriotelauta on koristeltu kermanvaalealla muovilistalla. Nauhatyön huolellisuus on testiyksilössä suorastaan esimerkkillistä.
Tokai SG-75:n kaulaliitos on – perinteen mukaisesti – viimeisen nauhan (22.) kohdalla. Siten mahdollistuu vapaa pääsy ylimmille nauhoille, mutta tällainen kaulaliitos on suhteellisen haavoittuva – laadukkaan kitaratelineen ja kovan laukun hankkiminen on suositeltavaa.
Metalliosien ja elektroniikankin osalta Tokai SG-75 on tyyppillinen Gibson-tyylinen sähkökitara.
Tässä Tokaissa käytetään parannettua versiota alkuperäisestä Tune-o-Matic-tallasta: tallan ulkomitat pysyvät samoina, mutta tallapalojen säätöruuvit istuvat turvallisesti sen rungossa. 1960-luvun alkuperäisissä talloissa ainoastaan heppoinen metallivaijeri estää tallapalojen putoamisen, kun kieli katkeaa.
SG-tyylisissä kitaroissa humbucker-mikrofonit on asennettu eri paikkoihin kuin esimerkiksi Les Paul -malleissa:
Kaulaliitosta on hieman vahvistettu siirtämällä kaulamikrofonia kaksi senttimetriä kauemmas otelaudasta, ja jotta mikrofonien väliset soundilliset erot säilysivät mahdollisimman isoina, on myös tallamikrofonia siirretty muutaman millimetrin lähemmäs tallaa.
Tokai-mallistakin löytyy SG-kitaroille tyyppillinen asetelma – kolmiasentoinen vipukytkin, neljä säädintä (kaksi volumea, kaksi tonea) sekä lähtöjakki, kaikki tiiviissä rykelmässä.
Koska lähtöjakki on asennettu suoraan runkopuuhun, joka on siitä kohtaa vain muutaman millimetrin paksuinen, kannattaa SG-kitaroiden kanssa käyttää kulmaplugilla varustettua johtoa.
Tätä näkymää voi kuvailla osuvasti yhdellä sanalla – laatutyötä!
****
Aidoissa 60-luvun Gibson SG:ssä on melko ohut, suhteellisen kapea kaulaprofiili, joka sopii vain harvoille kitaristeille hyvin (esim. Angus Young).
Onneksi Tokai on päätynyt tässä kohtaa selvästi järkevämpään ratkaisuun: SG-75:n kaulaprofiili on hyvin yleispätevä ja mukavan täyteläinen D, joka on hieman paksumpi kuin Gibsonin 1960-kaula.
Paremman soitettavuuden lisäksi tuhdimpi kaulaprofiili myös parantaa SG-tyylisissä sähkökitaroissa soittimen soundia ja sustainia. Paksumpi, ja tämän ansiosta jäykempi kaula absorboi nimittäin vähemmän kielten värähtelystä syntyvää energiaa kuin ohuempi vastine.
Erittäin kevyt Tokai SG-75 ei ole ainoastaan soittotuntumaltaan selvästi erilainen soitin kuin tyyppillinen LP-tyylinen kitara, vaan myös sen akustinen sointi eroaa selkeästi isoveljestään. SG soi hyvin avoimella äänellä, jossa on hieman kevyempi bassorekisteri kuin monissa LP-tyylisissä kitaroissa. SG-75 on hyvin eloisa kitara, jolla on laaja dynaaminen spektri, sekä laulava keskialue.
Tokain erinomaiset PAF-Vintage Mk3 -mikrofonit tukevat kitaran akustista ääntä esimerkkillisesti, koska vintagemaisesti matalatehoiset humbuckerit eivät värjää (tehokkaiden mikkien tavoin) kitaran signaalia honottavalla keskialueella.
Mikkien sijainti korostaa sopivasti SG-75:n tuoretta akustista ääntä – LP-kitaroista tuttu kaulahumbuckerin mutaisuus pysyy kokonaan poissa kuvasta, ja yllättävän kirkkaan tallamikrofonin ansiosta tällä kitaralla pystyy vetämään uskottavasti myös vanhan liiton Country-musiikkia.
Tämän jutun loppupäätelmä on yksinkertaisesti se, että Tokai SG-75 on paras kokeilemani SG-tyylinen kitara. Tokai tarjoaa loistavan soitettavuuden, erittäin huolellisen työnjäljen ja erinomaisen soundin yllättävän edullisessa paketissa.
Koppa on rakennettu kirsikka/kuusi-vaneriyhdistelmästä. Palisanteriotelaudalla varustettu kaula taas on veistetty mahongista.
Tune-o-Matic-tyylinen talla on Graph Techin uusi ResoMax-malli, jonka valmistetaan uudesta sustainea lisättävästä metalliseoksesta.
Montreal Premieren mikrofonit ovat Godinin omia humbuckereita. Malli on saatavilla myös aidolla Bigsbyllä varustettuna.
In the mid-Seventies both of the guitar industry’s giants – Fender and Gibson – had lost their innovative edge and much of their corporate prestige. Both companies had been taken over by large corporations, and profit margins started to push quality control into the background.
Many discerning guitarists were starting to subscribe to the notion of ”They’re not making ’em like they used to”, which left the doors wide open to Far Eastern copy guitars, as well as to small boutique makers.
PRS Guitars, just like Hamer Guitars, took Gibson’s classic solidbody designs as a basis for their ”modern vintage” models.
With PRS Guitars it all started with a young Paul Reed Smith converting one spare bedroom at his childhood home into a workshop in 1975. By the next year he had already moved into a small workshop in Annapolis, and started attracting customers such as Ted Nugent and Peter Frampton. His first guitars were based closely on the double cutaway Gibson Les Paul Special, but featured humbucking pickups.
A few years down the road Paul Smith added fancy flame maple tops into the mix, and he managed to sell four of these guitars to Carlos Santana. Santana’s signature PRS models are still based on these original guitars.
But Smith wasn’t satisfied with simply producing refined versions of past Gibson-classics, so he set out to develop the ultimate solidbody guitar.
By 1985 Paul Smith had finalised his vision and started his own production facility. At the NAMM shows of 1985 Smith unveiled the PRS Custom 24 – the model that has defined the whole brand to this day. The new guitar ingeniously combined the best features of a Gibson Les Paul Standard and a Fender Stratocaster, as well as including many of Smith’s own improvements – not least the smooth and reliable PRS-vibrato and his own (Schaller-made) locking tuners.
The PRS Custom 24 combines Gibson-style materials and construction with a Fender-like outline, balance and (in most cases) a vibrato bridge. Added into the mix are a middle-of-the-road 25-inch (63.5 cm) scale length – about halfway between the softer Gibson (24.75″/62.9 cm) and the harder Fender (25.5″/64.8 cm) scale lengths – as well as two PRS-humbuckers with coil-splits.
Originally the Custom 24 came equipped with two knobs and one mini-switch. The knob closest to the bridge pickup was (and still is) the master volume control, with the second knob actually being a five-way rotary pickup selector, and not a control pot. The mini-switch was called the Sweet Switch, and served in lieu of a regular tone control, by giving you a set tone with rolled-off highs.
The Sweet Switch was replaced by a regular tone control around 1989, and these days many Customs also feature a regular five-way pickup selector.
Over the years PRS have changed many details in the construction, harware and electronics of their guitars, but the Custom 24 still carries the essence of what PRS Guitars are all about – it is a beautiful, yet practical quality instrument. Or as Carlos Santana put it in an interview with Paul Reed Smith a few years ago: ”It’s a guitar that gives you no excuses not to play to the best of your abilities.”